BZK Conservatory poster för mars. "och blåser med ett vackert mysterium"

06.05.2021

OBSERVERA: ENTRÉ TILL HALLEN ENDAST I BYTE AV SKOR ELLER SKOR!

"DEDIKERAD TILL BRAHMS"

Pristagare av internationella tävlingar Polina FOMINTSEVA (fiol), Vyacheslav LEBEDEV (horn), Tatiana BRIZHANEVA (piano)

Program: Brahms. Trio för violin, horn och piano i Es-dur Ligeti. Trio för violin, horn och piano "Dedication to Brahms"

Biljettpris 350 rubel.

›

Petersburgs musiker, pristagare av internationella tävlingar Polina Fomintseva (fiol), Vyacheslav Lebedev (horn), Tatyana Brizhaneva (piano) kommer att presentera programmet "Dedication to Brahms", där två verk kommer att framföras för en ovanlig sammansättning av instrument - fiol, horn och piano. Johannes Brahms Trio i Ess-dur och Györda Ligetis Trio "Dedication to Brahms" framförs.

Polina Fomintseva(fiol) tog examen från Rimsky-Korsakov-konservatoriet i St. Petersburg. Hennes lärare var så underbara musiker som Zaitseva E.I., Kazarina A.M., Arzumanova N.A., Richter A.M. Polina deltog i utländska mästarklasser med lärare - L. Honda-Rosenberg (Tyskland), O. Baerli (Tyskland), A. Kandinsky (Österrike), E. Sinaisky (Österrike), I. Gatov (Slovenien), samt är pristagare av olika tävlingar och festivaler. Sedan 2011 har han arbetat i Mikhailovsky Theatre Orchestra i gruppen första violiner och är aktivt involverad i kammar- och soloföreställningar.

Vyacheslav Lebedev(horn) tog examen från Secondary Special Musical School vid St. Petersburg Conservatory (klass av professor V. Buyanovsky), och tog 1996 examen från St. Petersburg State Conservatory (klass av prof. V. Buyanovsky och prof. A. Glukhov) ). 1988 och 1989 deltog han i seminarier för blåsinstrument i Finland.

Sedan 1992 har han arbetat på opera- och balettteatern vid St. Petersburgs konservatorium, State Academic Capella, St. Petersburg State Philharmonic (Academic Symphony Orchestra) och Mikhailovsky Theatre, där han än i dag är den ledande konsertmästaren för horngruppen. Som gästackompanjatör samarbetar han med många symfoni- och konsertensembler, inklusive St. Petersburg Camerata Orchestra, IP-Orchestra Symphony Orchestra under ledning av Igor Ponomarenko och andra. Som en del av dessa grupper turnerade han till Japan, Tyskland, England, Turkiet, Bahrain, Kina och Taiwan. Han äger en omfattande konsert-, symfoni-, opera- och balettrepertoar från barockklassiker till modern scen.

Han ger aktivt konserter som en del av en orgel-vokal trio med Daria Meerkova (orgel) och Maria Litke (sopran). Han är också ett stort fan av kammarmusik och ger regelbundet konserter med den mest varierande kammarrepertoaren.

Tatyana Brizhaneva, en representant för Sankt Petersburgs pianoskola, fick sin musikaliska utbildning i Ryssland, Tjeckien och USA. Efter att ha tagit examen med utmärkelser från St. Petersburg State Conservatory. N. A. Rimsky-Korsakov, och sedan forskarskolan, kombinerade Tatiana framgångsrikt aktiv uppträdandeverksamhet med undervisning vid Special Music School vid St. Petersburg State Conservatory, såväl som med assistentarbete vid St. Petersburg Conservatory i 10 år. Hennes lärare är välkända Petersburg-musiker, arvtagare till rika ryska musiktraditioner: Natalia Arzumanova, Vladimir Polyakov, Galina Mitchell.

Tatiana är pristagare av internationella tävlingar Johannes Brahms i Pörtschach (Österrike), Maria Yudina i St. Petersburg, Charles Hennen i Heerlen (Nederländerna) m.fl. Deltog i festivaler i Ryssland, Tyskland (Gut Beckel, Schleswig-Holstein), Thailand (Bangkok), USA (Aspen, Green Mountain), Italien (Brancaleoni i Piobbiko), Tjeckien (Litomysl, Prag).

Pianisten ägnar sig åt både solo- och kammarframförande och pedagogik. Sedan 2012 har hon bott i Tjeckien och USA, studerat språk och framfört musik av kompositörer från dessa länder. Hennes ensemblepartners vid olika tillfällen var Marianna Vasilyeva, Will Hagen, Alexei Semenenko, Ekaterina Frolova, Madeline Mitchell, Lina Ban, Darrett Adkins och andra.

För närvarande bor Tatyana Brizhaneva i St. Petersburg, undervisar vid Rimsky-Korsakov musikskola och arbetar på kammarmusikavdelningen vid konservatoriet.

"EN KVÄLL MED KLASSISK GITAR"

Pristagare av internationella tävlingar Anatoly IZOTOV och Vladimir GAPONTSEV

Program: Dowland, Schubert, Giuliani, Domeniconi, Borodin

Biljettpris 500 rubel.

›

Konsertprogram:
D. Dowland "Two galliards"
F. Schubert Sonata Arpegione
M. Giuliani Konsertvariationer
C. Domeniconi Sonat i tre delar
A. Borodin polovtsiska danser

Anatolij Izotov- en av de framstående unga klassiska gitarristerna i Ryssland, konstnärlig ledare för den internationella festivalen och tävlingen "Guitar Magic". En elev till en av de bästa lärarna i Ryssland - Alexei Alekseevich Khorev. Han studerade vid Bryssels Royal Conservatory med den grekiska gitarristen Antigoni Goni. Han deltog också i mästarklasser för många kända gitarrister (Aniello Desiderio, Manuel Baruecco, Marcin Dylla, Johan Fostier, David Russell, Judicael Perrois och andra).

Under sina studier belönades Anatoly med 18 priser vid prestigefyllda internationella tävlingar, inklusive: Andres Segovia-tävlingen i Spanien, Hubert Kappel (Koblenz, Tyskland), Guitar Virtuosos (S:t Petersburg, Ryssland), Ivana Ballu (Dolny Kubin, Slovakien), " DniprovskiSuzir'ya” (Kiev, Ukraina), “Villed'Antony” (Paris, Frankrike), uppkallad efter John Duart (Rust, Österrike). 2013 tilldelades Anatoly St. Petersburgs ungdomspris "För prestationer inom kultur och konst."

Vladimir Gapontsev- Rysk klassisk gitarrist, pristagare av 20 internationella musiktävlingar. Konstnärens repertoar inkluderar musik av en mängd olika genrer och trender: jazz, musik från världens folk, populära melodier, klassiker, författares verk och arrangemang. Varje föreställning är unik och förberedd separat, med hänsyn till den uppsatta kreativa uppgiften.

Vladimir leder en aktiv konsertverksamhet, både i Ryssland och utomlands, är en regelbunden deltagare i internationella festivaler som artist, gästlärare, jurymedlem, föreläser om gitarrframträdandets historia, teori och praktik, samarbetar med symfoniorkestrar, teatrar, artister av författarens sånger, kompositörer.

Vladimir uppträdde i många välkända konsertsalar, inklusive Stora salen i Moskvakonservatoriet, Museet för musikalisk kultur. MI. Glinka, Central House of Journalists, King's College London, konserthallar i Volgograd, Oryol, Vladimir, Ulyanovsk, Belgorod Philharmonics, etc.

2016, inom ramen för den internationella konferensen "Brazilian Academic Music", hölls Vladimirs solokonsert "Brazilian Music and Guitar" på den brasilianska ambassaden i Moskva.

"EN KVÄLL MED VIOLINMUSIK"

Pristagare i internationella tävlingar Anna BADALYAN (fiol) och Z.A. Ryska Sona Abrahamyan (piano)

Program: Mozart, Schumann, Wieniawski, Paganini, Kreisler, Bartok

Biljettpris 300 rubel.

›

Badalyan Anna Hon började spela fiol vid 4 års ålder, vid elva års ålder gjorde hon sin första solokonsert. 1996 fick Anna ett stipendium från organisationskommittén för den internationella masterkursen "Keshet Eilon" (Israel), 1998, med ekonomiskt stöd från Open Society Institute (Soros Foundation), deltog hon i den tredje internationella tävlingen " Coast of Hope” (Bulgarien) , där hon fick titeln pristagare. 2006 tog hon examen från North-Netherlands Conservatory (Prince Claus Conservatory) med en kandidatexamen i musik. 2009 tog hon examen från Akademien. Messiaen i klass med Tinta von Altenstat (magisterexamen). Under hela sina studier fick hon bidrag från olika stiftelser, bland annat Makarov Foundation (Nederländerna) och Gulbenkian Foundation (Portugal).

Uppträder ständigt med solokonserter, bland annat i St. Petersburg. Hon deltog i mästarklasser av Z. Bron, M. Weimann (Aachen), G. Harutyunyan (Paris), B. van Ort (Amsterdam), I. Ozim (Salzburg). 2012 vann hon solotävlingen i Wien och fick rätten att framföra I. Brahms-konserten med orkestern, som ägde rum i september 2013 i Pazardzhik, Bulgarien.

För närvarande är Anna biträdande konsertmästare i "Ars Music"-orkestern, hon undervisar i en violinklass på musikskolan i Utrecht (Nederländerna), den första fiolen i kvartetten "Badalian-quartet". Han har en omfattande repertoar, som inkluderar verk av klassisk och romantisk musik. Hon spelar "voor mijn vriendien Isabelle van Keulen" fiol av den holländska mästaren Jaap Bolink, som hon fick av National Music Foundation of the Netherlands.

Sona Zavenovna Abrahamyan- Hedrad konstnär av Ryssland. Hon tog examen från Moscow State Conservatory (klass av professor V.K. Merzhanov) och gjorde ett assistentskap - en praktikplats vid Leningrad State Conservatory (klass av professor A.Ikharev), arbetade vid Petersburg Concert State Federal University som solist-instrumentalist. Hennes uppträdanden hölls i de bästa salarna i St. Petersburg. Hon undervisade i specialpiano vid Yerevans konservatorium och en tioårig skola.

S. Abrahamyans första solokonsert ägde rum vid tio års ålder och sedan dess har hon ständigt uppträtt med solokonserter, med symfoniorkestrar och i radio och tv. Han har en omfattande repertoar som inkluderar verk av klassiska, romantiska, ryska och samtida tonsättare. Hon turnerade i många städer i Sovjetunionen (Murmansk, Norilsk, Petrozavodsk, Rostov-on-Don, Nizhny Novgorod, etc.), såväl som i Israel, Tyskland, Finland, Bulgarien, Tjeckien och USA: Deltagande i sommarmusikfestivalen i Greensboro (Vermont) 1994 och 1995, tre solokonserter i Boston ("Longy school of music").

Förutom soloprogram arbetade hon aktivt med unga sångare och instrumentalister, och bidrog till deras kreativa utveckling och professionella utveckling. Hon var musikalisk ledare för många projekt, som "Camellias for Traviata" av G. Verdi, "Little Solemn Mass" av G. Rossini, "Maestro" (monoopera) av D. Cimarosa, "The Director of the Theatre" av V.A. Mozart, "Songs of Love" av I. Brahms, som framgångsrikt framfördes i de bästa konserthusen i St. Petersburg.

Sedan 2010 har hon undervisat i pianoklassen vid Institutionen för konstnärlig utbildning vid St. Petersburg City Palace of Youth Creativity.

"KÄRLEKENS VÅR"

Sångkväll

Anna MIRONOVA (sopran), Alexander LARIONOV (piano)

På programmet finns arior och romanser av ryska och utländska tonsättare

Biljettpris 400 rubel.

›

När sångerskan Anna Mironova äntrar scenen blir själen genast lätt. Hennes lyriska röst, oavsett vilken musik hon framför, tränger in i själen och får lyssnarna att glömma vardagens bekymmer och tjafs – så subtilt tränger sångerskan in i Tjajkovskijs, Rachmaninovs, Glinkas värld. Hon lyckas förmedla stämningen hos var och en av dessa stora kompositörer. Men färgomfånget på hennes röst är brett, hon är lika bra på låga toner, och dessa mjuka och ibland oväntade övergångar från höga toner till mjukare och lägre fascinerar särskilt lyssnarna. Anna Mironova är föremål för både rysk och europeisk klassisk musik (hon sjunger på olika europeiska språk), inte bara klassisk romantik eller aria, utan även Gershwin och Lowe, och många musikaliska mästerverk från olika länder och genrer. Anna framför musik som är känd för många på ett sådant sätt att nya facetter öppnas i den, en slags helande kraft. Alla som kommer till Anna Mironovas konsert kommer att känna sig förnyad och glad och kommer säkert att vilja lyssna på hennes sång igen!

Projekt "FAIRY TALES ALOUD"

Berättelse 5:e: S. AKSAKOV "SCARLET BLOMMA"

En saga för barn och vuxna läses av skådespelerskor, radiovärdar Zhenya GLYUKK och Irina OBRAZTSOVA, tillsammans med vinnarna av den internationella tävlingen för unga sångare Elena Obraztsova och unga instrumentalmusiker

Biljettpris 250 rubel.

›

Elena Obraztsovas kulturcentrum presenterar den andra säsongen av Tales aloud-projektet: den innehåller de bästa litterära berättelserna om ryska författare från 1800- och början av 1900-talet. Varje konsertläsning har litterära och musikaliska komponenter. En underbar text kombineras med framförandet av vackra musikaliska verk relaterade till en viss era.

Denna dag presenterade sagan "Den scharlakansröda blomman" av den ryska författaren S.T. Aksakov.

Sagor läses av: Zhenya Glukk - teater- och filmskådespelerska, radiovärd (Radio ROKS, Fontanka FM, Radio IMAGINE), konstnärlig ledare för VAMPUKA Theatre-Concert, författare, Irina Obraztsova - skådespelerska, värd för konstsändningar i Petersburg TV- och radiobolag, konstkritiker och teaterkritiker.

Unga musiker, pristagare av den internationella tävlingen för unga sångare Elena Obraztsova och elever från barnkonstskolor i St. Petersburg, deltar i det musikaliska programmet.

"NÄR BEZINSKIY SJÖGER, SOV KATTERNA"

Pristagare i internationella tävlingar Oleg BEZINSKIH (mottenor). Pianostämma - Galina SENINA (piano)

På programmet finns verk av Vivaldi, Orff, Bixio, Leonkovallo, Cui, Myaskovsky, Rodrigo med flera.

Biljettpris 650 rubel.

›

Och tro inte att programmet är full av sarkasm om katternas marssånger. Det handlar om något helt annat: kärleksvokaltexter med inslag av humor gränsar till helt seriösa klassiska verk. Tillsammans med Carl Orffs "Song of the Roasted Swan" ("Carmina Burana") låter Antonio Vivaldis "Piango gemo". Myaskovskys romanser är fyllda med en känsla av kärlek och allvar med Joaquin Rodrigos madrigal eller Cuis romans "Bunny". Publiken får en sångöverraskning från Oleg Bezinskikh. Det var svårt att komponera programmet: en mängd olika klangfärger (för att använda utbudet av kontratenor, bas, baryton), stilistiskt, epokalt och att hålla sig inom ramen för ett välskapat program, när man kan säga att det var gjort " med smak”. Musik av Vivaldi, Orff, Bixio, Leonkovallo, Cui, Rodrigo med flera kommer att framföras.

"ICKE-TRÅGA KLASSIKARER"

Sångkväll

Pristagare av internationella tävlingar Daria CHERNIY (mezzosopran), Denis PIVNITSKY (tenor). Pianostämma Valentin NEMKOVA

På programmet finns Verdi, Puccini, Mascagni, Bizet m.fl.

Biljettpris 500 rubel.

›

De mest kända utländska ariorna och duetterna från Verdi, Puccini, Mascagni, Bizet och andras musikaliska arv kommer att framföras av de underbara sångarna Denis Pivnitsky (tenor) och Daria Cherniy (mezzosopran), passioner, poetiska drömmar och desperat kärlek.

Daria Cherniy Utexaminerad från Statens konservatorium. PÅ. Rimsky-Korsakov (klass av professor Bogacheva I.P.). 2014 blev hon pristagare i den internationella tävlingen "Tre århundraden av klassisk romantik". Samma år gjorde hon sin debut som Lyubasha i N.A. Rimsky-Korsakov "Tsarens brud". 2015 deltog hon i en praktik på den första akademin i Monte Carlo, Monaco. Hon har arbetat med kända dirigenter Laurent Campellone och Сorrado Rovaris.

Samma år debuterade hon som Carmen i G. Bizets opera Carmen på Eremitageteaterns scen. Sedan augusti 2016 har hon varit solist vid Mariinsky-teatern (Primorskaya-scenen).

Denis Pivnitsky- Studerade vid Statens Musikhögskola. Gnesins i Moskva. 2011 flyttade han till Italien och fortsatte sina studier vid Musikhögskolan. Claudio Abbado i Milano, där han debuterade som Pinkerton (Madama Butterfly), spelade sedan rollen som Alfredo (La Traviata) i Genua på Govi-teatern, deltog i produktionen av Tosca som Cavaradossi i Rovereto på Zandonai teater, Canio ("Pagliacci"), Deramo ("The Deer King") vid World Opera Music Festival i Galati (Rumänien), Turiddu ("Rural Honor").

Pristagare i internationella tävlingar som Benvenuto Franchi Pienza, Salvatore Licitra Cinisello Balsamo etc. Inom en snar framtid planeras föreställningar på teatrarnas scener i Schweiz, Frankrike, Rumänien, Italien m.fl.

Valentina Nemkova- tog examen från St. Petersburg State Conservatory. PÅ. Rimsky-Korsakov (special instrumentklass av Z.A. RF, professor L.M. Zaichik), och därefter forskarutbildning i klassen ackompanjatör Z.A. Ryska federationen, docent E.S. Gaudasinsky. Arbetar som ackompanjatör på Irina Bogacheva School of Vocal Art och på konservatoriet i klassen N. A. RF, professor I.P. Bogacheva.

Pristagare och diplomvinnare av internationella tävlingar: Third International Youth Piano Competition uppkallad efter. F. Chopin (St. Petersburg), den andra internationella D.D. Shostakovich (Moskva), Internationell tävling. L. Janacek (Brno, Tjeckien). Uppträder aktivt på konsertlokaler i St. Petersburg.

"KÄRLEKSMELODER"

semesterkonsert

Bakom. Ryssland, pristagare av St. Petersburgs högsta teaterpris "Golden Soffit" Alexander BAYRON (baryton), pristagare av ryska och internationella tävlingar Andrey DANILOV (baryton), Natalia CHICKANOVA (sopran) och Natalia BAYRON (piano)

På programmet finns kända arior och duetter från operetter av Imre Kalman, Johann Strauss, Franz Lehar och andra populära kompositörer

Biljettpris 700 rubel.

›

Alexander Byron- Hedrad konstnär av Ryssland. Utexaminerad från Leningrads konservatorium. N. A. Rimsky-Korsakov (klass av solosång av N. Alekseev). Sedan 1997 har han varit artist vid St. Petersburg Theatre of Musical Comedy, där han debuterade som Edwin i I. Kalmans operett Drottningen av Czardasha.

Idag på hans repertoar: Mr. X, Sandor, Dragomir och Piscacci ("Mr. X", "Hertiginnan av Chicago", "Countess Maritza" och "The Violet of Montmartre" av I. Kalman), greve Danilo ("The Merry Widow" av F. Lehar), Laszlo Illishhazy ("Baroness Lily" av E. Husky), Calico ("Madame Pompadour" av L. Fall), Nasoni ("Gasparon" av K. Milloker), Fred Graham ("Kiss" Me, Kat” av K. Porter), Falk (”The Bat” av I. Strauss), Fagin (”Oliver!” L. Bart), Freedom (”Spring Parade” av R. Stolz), Sultan (”Aladdin” av A. Menken).

Sedan 2002 har hon även arbetat på scenen i St. Petersburgs barnmusikteater "Through the Looking Glass".

Den 28 februari 2011 tilldelades skådespelaren publikens pris från St. Petersburg Society of Spectators "Teatral" 2010 i nomineringen "Bästa skådespelare i en musikalisk föreställning" för att ha spelat rollen som Fagin i L. Barts musikal "Oliver" !". I november 2011, A.E. Byron vann Golden Sofit Highest Theatre Award i St. Petersburg i nomineringen för bästa skådespelare i operett och musikal för att ha spelat rollen som Fagin i L. Barts musikal Oliver! I december 2012 tilldelades artisten priset "Golden Soffit" i nomineringen "Bästa utförare av en musikal" för att ha spelat rollen som Higgins i Mariinsky-teaterns föreställning "My Fair Lady!" F. Låg.

Natalia Chichkanova- tog examen från musikfakulteten vid GITIS (RATI) (workshop av professor D.A. Bertman). Som student uppträdde hon på Moskvas statsteater "Helikon-Opera", där hon framförde följande delar: Lisette ("Kaffekantat" av J.S. Bach), Serpetta ("Imaginary Gardener" av W.A. Mozart), Mother and Soviet Man ("Big Lightning" D. D. Shostakovich). Samarbetar med den kreativa gruppen "Petit-Opera" från direktoratet för projektet "Open Stage" vid kulturdepartementet i Moskva. Utför följande roller: Belinda ("Dido och Aeneas" av G. Purcell), Spring and the Second Nymph ("The Fairy Queen" av G. Purcell), Filidel ("King Arthur" av G. Purcell) och andra. I november 2012 blev hon inbjuden till den statliga kammarmusikteatern "St. Petersburg Opera" för att delta i pjäsen "The Desecration of Lucretia" av B. Britten. 2012 blev hon pristagare av den internationella tävlingen "The Light of Christmas Star" Finland-Sverige (I place).

I januari 2007 blev hon inbjuden till St. Petersburg Theatre of Musical Comedy. Dagens repertoar inkluderar: Christina ("Fågelsäljaren" av K. Zeller), Gabriella ("Paris Life" av J. Offenbach), Valentina ("The Merry Widow" av F. Lehar). Marika Sapari (“Spring Parade” av R. Stolz), Simon (“La Bayadere” av I. Kalman).

Pristagare av specialpriset uppkallat efter Boris Shtokolov, i nomineringen "Klassisk romantik" av tävlingen "Spring of Romance 2014", första priset på operettfestivalen uppkallad efter. Georg Ots 2015 (S:t Petersburg).

Andrey Danilov- Utexaminerad från Ryska musikakademin. Gnesins, avdelningen för akademisk sång (lärare: M.S. Agin och N.Yu. Yureneva, A.P. Petrov). Sedan 2002 - solist vid Omsk State Musical Theatre. Han spelade ledande roller i föreställningarna "Princess of the Circus" (Mr. X), "Maritsa" (Tasillo), "La Bayadère" (Rajami), "La Traviata" (Georges Germont), "Krechinsky's Wedding" (Krechinsky) , etc. 1998 blev han pristagare av tävlingen "Bella Voce" (1 pris), 2006 - den första internationella tävlingen av operett- och musikartister uppkallad efter V. Kurochkin (1 pris), 2007 - den första internationella tävlingen av operettkonstnärer "Operetta-Land" (1 pris).

Sedan 2007 på St. Petersburg Theatre of Musical Comedy. I juni 2011 mottog artisten andra priset och publikpriset vid den andra europeiska operett- och musiktävlingen "Face to Face" i Poznan (Polen).

"MEN KÄRLEK KAN INTE TA FRÅN SJÄLEN"

semesterkonsert

Sångare, skådespelare Andrey SVYATSKY
Pianostämma - Oleg WEINSTEIN

På programmet finns kärlekssånger från filmer från olika år

Biljettpris 500 rubel.

›

Andrey Svyatsky– Sångare, skådespelare, musikchef. Utexaminerad från St. Petersburg Theatre Academy och St. Petersburg Conservatory. Pristagare och vinnare av Grand Prix av ryska romantiktävlingar, solist vid Petersburg-konserten, hedrad kulturarbetare i Republiken Polen.

Andrey är en imponerande, subtil och poetisk sångare som uteslutande känner och återskapar det framförda verkets karaktär. Han kännetecknas av en skådespelares framförande av vilket verk som helst, i hans föreställningar finns det alltid både text och humor. Han äger hallen väldigt väl och känner sig fri i vilken publik som helst.

"ÄLSKAR DIG"

En kväll av romantik

Pristagare av internationella tävlingar Victoria REBENKO (sopran), Alexander PODMESHALSKII (bas), Alexandra IZOTOVA (cello), Dmitry BARBASHIN (piano)
Konserten arrangeras av Honoured Artist of Russia Maria ROMANOVA

Biljettpris 500 rubel.

›

Bland det stora havet av poesi finns dikter fyllda med musik. Kompositören skriver ner dem med notskrift, och ett verk föds, vars själ är inspirerad av två muser: poesi och musik. Tiden går, romansen ändrar sina drag i enlighet med nya trender och riktningar, och ändå förblir den en miniatyr som innehåller vår smärta, vår glädje, en del av vårt liv. Så länge kärlek, ömhet och passion existerar, kommer deras mest uppriktiga uttryck att finnas - romantik.

Konserten kommer att innehålla de vackraste romanser och duetter om kärlek, om våren, nocturner och valser av ryska och utländska kompositörer. Publiken kommer att kunna njuta av lyrisk-koloratursopranen Victoria Rebenko, sällsynt i omfång, rik på klangfärg, Alexander Podmeshalskys underbara bas och artisteri, det vackra klangen av cellon framförd av Alexandra Izotova och skickligheten hos pianisten Dmitry Barbashin , som har en ljus presterande personlighet. Konserten arrangeras av Honoured Artist of Russia Maria Romanova.

4:e prenumerationskonsert "DEDIKERAD TILL STADEN MED VITA NÄTTER"

"KÄRLEKSSÅNGER"

Sångerska, skådespelerska, pristagare av tävlingen "Spring of Romance", vinnare av Grand Prix i den allryska tävlingen av romantikartister till minne av A. Vyaltseva Elena NIKITINA

Biljettpris 400 rubel.

›

Elena Nikitina har spelat in mer än 20 CD-skivor och över 30 konsertprogram på sin repertoar. Skådespelartalang, fantastisk musikalitet, vacker röst, plasticitet och uppriktighet gör Elena till en ovanligt attraktiv, charmig och lyrisk sångerska.

Dessutom äger hon professionellt olika musikinstrument, vilket ytterligare förstärker sångarens unika personlighet.

Elena Nikitina- vinnare av olika musiktävlingar: 1997 - Allrysk tävling för skådespelarlåt (pristagare), 2001 - Grand Prix och publikpris vid tävlingen för romantikartister till minne av A. Vyaltseva i Bryansk, 2004 - St. Petersburg-tävlingen "Våren romantik" i nomineringsförfattaren (pristagare). Hon deltog upprepade gånger i programmet "Romance of Romance" på kanalen "Culture". Elena Nikitinas konserter kännetecknas alltid inte bara av intressant material utan också av en uppriktig atmosfär.

"KULTURENS INTERNET"

Robert SINDOYAN (klassisk gitarr, sång)

Sånger baserade på verser av armeniska och ryska poeter, verk för klassisk gitarr

Biljettpris 500 rubel.

›

Konserten kommer att innehålla sånger baserade på dikter av armeniska och ryska poeter, armeniska folkvisor, spanska och latinamerikanska klassiker, samt populär instrumentalmusik från filmer.

Robert Sindoyan- gitarrist, sångare, kompositör. Det unika med konstnärens verk är en kombination av det ryska ordet, ryska och armeniska (översatt till ryska) stora poeter och musik med armenisk smak.

Konserten kommer att delta av: ARGISHTY (duduk), vokalensemblen "Avetum", Arvek Vadanyan, Elena Nurmukhametova, Natalia Voitekhovskaya.

"LYRISKA KONTRASTER"

Pristagare av internationella tävlingar Mikhail UZHEGOV (fiol), Igor STARKOV (piano)

Program Schnittke, Brahms, Gershwin

Biljettpris 250 rubel.

›

I ett program:
A. SCHNITTKE. Svit i gammal stil
I. BRAMS. Sonat nr 3 i d-moll
D. GERSHWIN. Fragment från operan Porgy and Bess.

Mikhail Uzhegov- En examen från St. Petersburgs konservatorium (klass av professor Ya. S. Ryabinkov). Diplomvinnare av I All-Russian Competition of Chamber Ensembles uppkallad efter V. SI. Taneeva (Kaluga). Konstnär av orkestern för St. Petersburg Opera State Theatre Theatre.

Igor Starkov- En examen från St. Petersburgs konservatorium (klass av professor Egorov P.G.). Pristagare i den internationella tävlingen. EN. Skrjabin, vinnare av ett särskilt publikpris (Italien, Grosseto).

"VÅREN KOMMER TILL OSS UNG"

Valentina FEDENEVA (sopran), Alvina Voznesenskaya (mandolin), Alexei SHPAKOV (piano)

På programmet står arior från operor, romanser, kompositioner för mandolin

Biljettpris 500 rubel.

›

Ankomsten av en ung vår möts av musiker från Sankt Petersburg - solist vid operan i Sankt Petersburg Valentina Fedeneva (sopran) och pristagare av internationella tävlingar Alvina Voznesenskaya (mandolin) och Alexei Shpakov (piano). Konsertprogrammet innehåller kända operaarior (Mozart, Verdi, Puccini) och romanser. Original och sällan framförda kompositioner för mandolin kommer att framföras av Alvina Voznesenskaya. En intressant och verklig kulturell händelse för St. Petersburg kommer att vara framförandet av Mandolinkonserten av den italienska kompositören E. Barbella.

Valentina Fedeneva- solist av teatern "St Petersburg Opera". Sångaren tog examen från Donetsk State Musical Academy uppkallad efter. S. S. Prokofiev (klass av N. Momot). Som fjärdeårsstudent vid akademin blev hon solistpraktikant vid Donetsks nationella opera- och balettteater. A. B. Solovyanenko (sedan 2007 - solist). Bland de partier som framförs i Donetsk-teatern: First Lady och Papagena (Trollflöjten av W.-A. Mozart), Anna (Nabucco av G. Verdi), Leonora (Il Trovatore av G. Verdi), Iolanthe (Iolanta) P. I. Tchaikovsky), Tatyana ("Eugene Onegin" av P. I. Tchaikovsky), Ganna Glavari ("The Merry Widow" av F. Lehar), Desdemona ("Othello" av G. Verdi), Theodora ("Mr. X" av I. Kalman ) och andra.

2010–2011 var hon artist i ungdomsoperaprogrammet vid Bolsjojteatern i Ryssland. 2011 gjorde hon sin debut på Bolsjojteatern som First Lady (Trollflöjten av W.-A. Mozart). Sedan 2011 har hon varit gästsolist på Bolsjojteatern. 2012 framförde hon också delen av Frasquita (Carmen av G. Bizet). För närvarande är hon solist på S:t Petersburgsoperan, hon gör även de kvinnliga huvudrollerna i operorna The Pagliacci av R. Leoncavallo och Trollflöjten av V.-A. Mozart på scenen i Mikhailovsky-teatern.

Alvina Voznesenskaya- En examen från St. Petersburg State Conservatory. PÅ. Rimsky-Korsakov (2010, klass av prof. Makarov A.V.), Ryska musikakademin. Gnesins (forskarutbildning), klass av prof. Tsygankova A.A.

Leder en aktiv konsertverksamhet. Han deltar ofta i mästarklasser för världsberömda mandolinister: Hugo Orlandi (Italien), Katerina Lichtenberg (Tyskland), Michael Marshall (USA) och andra.

Segern i den prestigefyllda tävlingen "International Music Tournament" (Italien, 2010) öppnade nya och intressanta kreativa vägar för musikern. Från detta ögonblick börjar en aktiv konsertaktivitet. I september 2011, inom ramen för den internationella festivalen "Festival internazionale Valentiano" i Orvieto (Italien), hölls en solokonsert av mandolinisten (Teatro Mancinelli) framgångsrikt. I juli 2012 spelade in den första soloskivan med modern, originalmusik för mandolinsolo - "Mandolin Solo". Och i september 2013, tillsammans med A. Makarov - den andra skivan - för två mandoliner ("Duo mandolin"). 2012 deltog Alvina Voznesenskaya i den internationella tävlingen uppkallad efter. Raffaele Calache (Italien), efter att ha vunnit första priset och titeln pristagare, tilldelades ett specialpris - en italiensk mandolin. Mandolinistens solokonsert i S:t Petersburgs lilla sal var en stor framgång.

Huvudsakliga utmärkelser: Vinnare, pris från regeringen i St. Petersburg Young Talents, Ryssland, 2004, Vinnare, Internationell tävling Prikamye-2008, Vinnare, International Competition-Festival Prague Star, Tjeckien, 2009, finalist, International Mandolin Competition Osaka, Japan ,2009, Vinnare, TIM - International Music Tournament, Italien, 2010 (mandolin), Vinnare, Rafael Calace International Competition, Italien, 2012 (mandolin) Philharmonic (oktober 2016).

5:e videoprenumerationskvällen

"ELENA OBRAZTSOVA. HISTORISKA KONSERTER»

Konsert 1987
Pianostämma Vazha Chachava
I programmet A. Dargomyzhsky

Biljettpris 150 rubel.

›

Säsongen 2016-2017. Elena Obraztsova Cultural Centre erbjuder sig att kasta sig in i atmosfären från den tid då allmänheten hade möjlighet att se och höra Elena Obraztsovas konst och se inspelningarna av flera historiska kammarsångskonserter som ägde rum under olika år som mest berömda konsertlokaler i Moskva och Leningrad.

Elena Obraztsovas kreativa arv är verkligen enormt. Hennes karriär kan inte annat än glädja och imponera. Och det kräver sina studier, eftersom konsten av kompositörer, konstnärer, författare studeras. Efter att ha gått in i världsgalaxen av enastående operakonstnärer från 1900-talet, efter att ha framfört hela den ledande mezzosopranrepertoaren på scenerna på alla kända teatrar, har Elena Obraztsova i vårt land fått berömmelse och kärlek till publiken också med ett stort antal kammarmusikkonserter. Hon blev kanske den sista av Rysslands operastjärnor, som med sådan uthållighet förmedlade till publiken mästerverken av vokalmusik från olika epoker. Idag har denna underbara tradition praktiskt taget dött ut, gått in i det förflutna tillsammans med eran av de stora, verkligen legendariska, sångarna. Men Elena Obraztsovas karriär sammanföll med de utökade möjligheterna att spela in prestationsförmåga inom ljud- och videoinspelning. Ett stort antal av Elena Obraztsovas konserter spelades in, och några av dem filmades till och med. Nu är det här dokument från eran när denna vackra sångare lyste på scenerna i teatrar och konserthus.

Prenumerationsschema:

"EN KVÄLL MED PIANOMUSIK"

Pristagare av internationella tävlingar Kirill PROKOPOV

På programmet finns Haydn, Berg, Chopin, Medtner

Biljettpris 350 rubel.

›

Kirill Prokopov, en ung och begåvad examen från Moskvas konservatorium, kommer att framföra ett program där Haydn och Berg, Chopin och Medtner harmoniskt samexisterar. Lyssnarna får också chansen att göra en musikalisk resa från klassicism till modernitet.

Kirill Prokopov är pristagare av internationella och allryska tävlingar, vinnare av priset "Unga talanger i Ryssland" och - viktigast av allt - en känslig musiker och en virtuos tolkare av mästerverk av pianoklassiker.

I ett program:
J. HAYDN. Sonat i Es-dur, Hob.XVI:49 (Allegro. Adagio cantabile. Finale. Tempo di Menuet)
A. BERG. Sonata i h-moll, op. 1
F. CHOPIN. Ballad nr 1 i g-moll, op.23
N.K. METNER. Forgotten Motives, op. 39
1. Reflektion. 2. Romantik. 3. Vår. 4. Morgonsång. 5. Tragisk sonat

Musikern tog examen från Moscow State Conservatory. PI. Tchaikovsky (klass av docent E.V. Derzhavina - piano, O.A. Filippova - cembalo, Yu.Yu. Polubelov - kammarensemble). Den unga pianisten deltog i olika internationella tävlingar och festivaler (VII Youth Delphic Games of Russia; VII International Competition for Young Pianists uppkallad efter T.P. Nikolaeva - III-priset; I International Competition "Golden Talents of the Commonwealth" - I-priset, Grand Prix of the Commonwealth tävling "Modern Music" som en del av XXIV International Festival of Contemporary Art uppkallad efter N. Roslavets och N. Gabo, XXXVII International Festival of Contemporary Music "Moscow Autumn - 2015"). Han är vinnaren av den allryska tävlingen och pristagaren av priset "Unga talanger i Ryssland".

Han deltog i mästarklasser av V. Lyadov, H. Miln, M. Drozdova, V. Tropp.

För närvarande är han praktikant vid Moskvas statliga konservatorium. PI. Tjajkovskij (klass av docent O.A. Filippova).

"GALLERY OF MASTERpieceS OF VIOLIN MUSIC"

Bakom. Ryska Mark TAUBE (fiol), vinnare av internationella tävlingar Ekaterina MARISHKINA (piano)

På programmet står populära kompositioner för violin av J.-S. Bach, E. Grieg, F, Schubert, P. Tchaikovsky och andra

Biljettpris 600 rubel.

›

Denna kväll, Honoured Artist of Russia, kommer violinisten Mark Taube att uppträda framför dig, ackompanjerad av pianisten Ekaterina Marishkina. På kvällens program står favoritkompositioner för violin av I.-S. Bach, E. Grieg, F, Schubert, P. Tjajkovskij och andra märkliga kompositörer som blev kända både för sin behärskning av fiolspel och sin virtuositet på andra instrument.

Mark Taube föddes 1960 i Leningrad, tog först examen från Special Music School vid konservatoriet och sedan - 1986 - från Leningrad State Conservatory. Ett viktigt faktum i musikerns biografi är att han efter examen från konservatoriet fortsatte att förbättra sina fiolspelande färdigheter, och ingen annan än Yehudi Menuhin själv! Den unge violinisten förtjänade redan från maestro Menuhin en sådan recension om hans spelstil: "Ljus och temperamentsfull, men överskuggar inte kompositörens avsikt."

Senare, vid olika tillfällen, fungerade Mark Taube som konsertmästare för olika orkestrar, inklusive den akademiska symfoniorkestern i St. Petersburg Philharmonic, orkestern för Bellini Theatre (Sicilien) och många andra. Musikern turnerar aktivt, lyssnare från Spanien, Japan, Turkiet, Tyskland, Holland, Frankrike, Sydafrika, England, Skottland, Finland, Polen, Italien är bekanta med hans konst...

Ekaterina Marishkina- pristagare och diplomvinnare av allryska och internationella tävlingar, deltagare i internationella festivaler. Examen från institutionen för orgel och cembalo vid St. Petersburgs konservatorium och avdelningen för orgel, cembalo och klockspel vid St. Petersburg State University. Ekaterina är aktivt involverad i musiklivet i St. Petersburg och uppträder på de ledande konsertlokalerna i staden; är gästsolist på Mikhailovsky-teaterns orgel, undervisar i cembalo och orgel, är ackompanjatör vid Musikhögskolan. PÅ. Rimsky-Korsakov.

"RIDA TALAN och HENNES ELEVER UNDER OLIKA ÅR"

En kväll med violinmusik

Konsertmästare N. Yastreb, N. Gradova

Entré med inbjudningskort

"OCH VACKRA MYSTERIER"

Biljettpris 400 rubel.

›

Vi inbjuder dig till författarkvällen för en ung pianist och kompositör Dmitrij Myachin i Sankt Petersburg. Pianoverk av D. Myachin kommer att framföras, inklusive en ny cykel tillägnad Spanien. Konserten kommer att delta av andra musiker som kommer att framföra vokala verk baserade på dikter av Shelley, Tyutchev och andra poeter, samt gitarrimprovisationer i flamencostil.

Dmitry Myachin vid 9 års ålder blev han pristagare av den regionala tävlingen för unga pianister, samtidigt gjorde han sitt första uppträdande med orkestern. Vid 11 års ålder blev Dmitry pristagare av den allryska Glinka-tävlingen i Moskva, 2002 fick han ett stipendium från Rysslands kulturministerium "Nya namn". 2007 blev Dmitry vinnare av den internationella Chopin-tävlingen i St. Petersburg. 2013 tog han examen från pianoavdelningen vid St. Petersburg State Conservatory. PÅ. Rimsky-Korsakov (klass av professor E.A. Murina).

Dmitry deltar regelbundet i konserter som anordnas av St. Petersburg House of Music (konstnärlig ledare och grundare - Sergey Roldugin). Han deltog i mästarklasser för sådana pianister som: Andras Schiff, Andrzej Yasinsky, Alexander Mdoyants, Daniil Kramer, Vladimir Mishchuk.

Sedan 2016 har han varit medlem i Union of Concert Workers of St. Petersburg.

Tävlingens bästa ackompanjatör (diplom). Rachmaninov, St Petersburg. Mars-april 2016 som del av en duett (sopran, piano) - 1 pris vid den internationella tävlingen. Zara Dolukhanova "Amber nightingale". Pianistens repertoar innehåller en mängd olika soloprogram, samt en hel del kammarmusik (sång-piano och instrumental). Förutom konsertverksamhet är Dmitry engagerad i undervisning och komposition.

"HÖSTVÄCKELSE"

Ensemble "THE ROSSIGNOLS" - Oleg BOYKO (Moskva), Konstantin SCHENIKOV (St. Petersburg)

I programmet ingår F. da Milano, D. Dowland, E. Valderrabano m.fl.

Biljettpris 500 rubel.

›

Lutan har alltid varit ett instrument för aristokratiska kretsar, under renässansen ansågs den vara instrumentens drottning och ofta till och med en symbol för själva musiken. Nuförtiden är en lutkonsert nästan ett mirakel. Och vad kan vara mer underbart än en luta? Bara två lutor!

Två av de bästa ryska lutspelarna - Oleg Boyko (Moskva) och Konstantin Shchenikov (St. Petersburg) kommer att samlas i St. Petersburg för att spela renässanslutduetter. Ensemblen "The Rossignols" har förberett ett program med renässansmusik som avslöjar lutans alla aspekter - både ett instrument för dans och underhållning, som i porträttstycken av engelska kompositörer, och ett musiklaboratorium i virtuosa italienska ricerbilar och en religiös kult i spansk sakral musik. Det kommer att bli ett fascinerande dyk, under vilket du också får höra några intressanta berättelser om författarna och deras beskyddare.

Oleg Boyko- multiinstrumentalist (klassisk gitarr, luta och dess varianter, harpa, elgitarr), sångare, kompositör.

En av de bästa ryska artisterna av barockmusik på gamla plockade instrument. Medlem av State Ensemble of Soloists "Orfarion" under ledning av Oleg Khudyakov och Moscow Ensemble of Early Music "Baroque Soloists" (konstnärlig ledare - Andrey Spiridonov), där han turnerade mycket utomlands. Han var den första autentiska musiker-instrumentalisten vid Svyatoslav Richters "Decemberkvällar" i Moskva. Under flera år var han chef för rockgruppen "Mother's Little Helpers", var författare och artist till många av dess kompositioner. 1995 blev han grundare av projektet och chef för folkgruppen "Telenn Gwad".

Konstantin Schenikov- ung, men redan den mest titulerade inhemska lutspelaren.

Den enda pristagaren i Ryssland av den enda europeiska lutentävlingen (L "Aquila, Italien, 2015). Med ensemblen "Barocco concertato" blev han pristagare av den mest prestigefyllda tävlingen i historisk prestationsvärld (Van Wassenaer Competition, Utrecht, 2016).

Han spelar olika typer av lutor och historiska gitarrer (1800-talet), spelar i ensembler och orkestrar av tidig musik. Han är en av grundarna och direktörerna för ensemblen "Reditus" och "Renaissance Orchestra of St. Petersburg", en ordinarie medlem i ensemblerna "Barocco concertato" och "Tanedores". Han uppträdde tillsammans med ensemblerna "Le Poeme Harmonique" (Frankrike) "Baltic Baroque" (Estland), samarbetar regelbundet med de bästa ryska ensemblerna: "La Villa Barocca", "Pocket symphony", "La Voce Stromentale", "Pratum Integrum". ".

Sedan 2014 har han varit guldålderns musikaliska ledare. Alexandria Carousel”, som äger rum årligen i Peterhof, i Alexandria Park. Som solist uppträder han på de största ställena i landet - de stora och små salarna i St. Petersburgs filharmoniker, scenen för Mariinsky-teatern, Tchaikovsky Hall i Moskva-filharmonikerna, deltar regelbundet i de största festivalerna för tidig musik .

"TILLBAKA TILL SORRENTO"

En kväll med italiensk och napolitansk musik

Vinnare av internationella tävlingar Alvina Voznesenskaya (mandolin), Vadim KALMYKOV (tenor), Alexander DULIN (piano)

Biljettpris 500 rubel.

›

De mest kända napolitanska sångerna kommer att framföras på konserten: Santa Lucia, Funiculì funiculà, O sole mio, Core "ngrato och många, många andra. De kommer att framföras av solisten från St. Petersburg Opera, vinnare av internationella tävlingar - Vsevolod Kalmykov. Piano - Alexander Dulin , särskild gäst - solist på teatern "Saint Petersburg Opera" Larisa Gorodilina (sopran) Utsmyckningen av konserten kommer att vara en äkta napolitansk mandolin, hämtad från Neapel som ett pris för att ha vunnit en internationell tävling. Dess ägare - en välkänd mandolinist i S:t Petersburg - kommer också att framföra solonummer. Naturligtvis kommer Torna a Surriento att spelas!I slutet av konserten kommer alla att ha en fotosession med artisterna, samt en unik möjlighet att titta på mandolinen och inskriptionen och känna sig som en sann musiker - ta en bild med mandolinen som minnessak.

Napolitanska sånger Canzóne Napoletána - framförda solo och övervägande av män. Den napolitanska sången är världskänd. Utvalda exempel på denna genre inkluderar kända operatenorer i deras konsertrepertoar. Början till denna tradition lades under de första decennierna av 1900-talet av Enrico Caruso. Den fortsattes av Beniamino Gigli, Franco Corelli, Giuseppe Di Stefano, Mario Lanza.

Under de sista decennierna av 1900-talet stöddes traditionen av de tre tenorernas auktoritet (Plácido Domingo, Jose Carreras och Luciano Pavarotti), Mario Trevi, Sergio Bruni, Mario Abbate, Roberto Murolo.

Napolitanska sånger i sin klassiska form komponerades fram till början av andra världskriget. Författarna till ett betydande antal av dem är Salvatore Di Giacomo, Libero Bovio, Ernesto Murolo, Mario.

›

Mikhail Trykov föddes 1970 i Kostroma. Han började komponera musik vid 11 års ålder. 1985-1989 studerade han vid Kostroma Musikhögskola vid den teoretiska institutionen; valfritt studerade komposition med V. M. Perfilyev. Under denna period skrevs mer än 20 stycken för piano, sviten "Pictures of Old Kostroma", två romanser till verserna av F. I. Tyutchev och "Spring Suite" för piano.

1989–1992 studerade han vid Kostroma Pedagogical Institute uppkallat efter N. A. Nekrasov vid fakulteten för musik och utbildning. 1992 gick han in på Nizhny Novgorods konservatorium. M. I. Glinka, där han studerade komposition med A. A. Nesterov. Under studieåren vid konservatoriet skrevs följande: preludier, stycken i serieteknik, romanser till H. W. Longfellows verser, körer till kanontexten: ”Mains” och ”Supper”, en kvartett för träblåsare, körer till verser av M. Yu. Lermontov och M. V. Lomonosov, monolog för bas "Min röst är tyst." M. Trykovs diplomverk var "Russian Ouverture" för en symfoniorkester, som framfördes 1997 vid Nizhny Novgorod Philharmonic Orchestra under ledning av A. Skulsky.

2002-2005 studerade han på forskarutbildningen vid Moskvas statliga konservatorium. P. I. Tchaikovsky i kompositionsklassen av professor T. A. Chudova. Under denna period skrevs cykler av romanser till verserna av F. I. Tyutchev, S. A. Yesenin, V. A. Zhukovsky, stycken och preludier för piano, Toccata för piano, Bhairava-kvartett för två violiner, viola och cello, den första symfonin "The Tale of the Country of Mu", skisser av operan "The Ballad of the Daring Merchant Kalashnikov".

"LARISA RUDAKOVA OCH HENNES ELEVER"

Konsert av Skolan för klassisk sång Ryssland Larisa Rudakova (Moskva)

Biljettpris 300 rubel.

"MELODER AV KÄRLEK OCH PASSION"

Elena ISAEVA (sopran, flöjt), Elena LEBEDEVA (piano)

Verk av franska och spanska tonsättare

Biljettpris 500 rubel.

›

Solist i Musikaliska sällskapet. MI. Glinka, diplomvinnare i den internationella tävlingen för unga operasångare Elena Obraztsova, sångerska och flöjtist Elena Isaeva, som har en sällsynt, rik klang av en "dramatisk sopran"-röst, som är föremål för både kammarmusikens och operapassionernas finaste piano , tillsammans med pristagaren av internationella tävlingar Elena Lebedeva (piano) kommer att presentera ett program med verk av franska och spanska kompositörer "Melodies of Love and Passion".

På en stjärnas födelsedag - den legendariske violinisten från 1900-talet Julian Sitkovetsky - samlades bara stjärnor i Moskvakonservatoriets stora sal - Vadim Repin och Moskvasolisternas kammarensemble. Maestro Yuri Bashmet var själv vid dirigentens monter.
En kväll för att hedra Sitkovetsky hölls som en del av festivalen Violinist for All Seasons.
Ack, få av de levande hade nu en chans att höra hans spel, eftersom han dog i det 58:e året, innan han nådde Kristi ålder. Men hans konst har blivit en prestationsstandard. Nästan inga register över hans framträdanden har överlevt - många förstördes efter att änkan efter Julian Sitkovetsky, den berömda pianisten Bella Davidovich, lämnade Sovjetunionen med sin son Dmitry.
Men ändå, i början av den andra delen, fick de som samlades på BZK för en konsert till ära av 94-årsjubileet för "violinisten för alla tider" möjlighet att lyssna på ett kort fragment med en inspelning av Sitkovetskys spel.
"Yulian Sitkovetsky hade aldrig ens sin egen fiol: för dyr. Som brukligt då gavs de till honom från statens samling. Men, som de säger, på alla, även de billigaste, spelade han mästerligt.
Spelet Julian Sitkovetsky kallades inte bara bra, utan demoniskt.
Och den kvällen visade Vadim Repin, "den bästa levande violinisten", som den tyska tidningen Tagesspiegel skrev om honom, sina färdigheter för allmänheten). Och den store Yehudi Menuhin, en amerikansk violinist och dirigent (jag förtydligar detta för amatörer som jag) kallade honom "den mest perfekta violinisten" av alla som han hörde.
Vadim Repin och Yuri Bashmet har samarbetat i mer än ett år. "Vi kommunicerar med Yura genom ögonen", säger Repin. – Och så har det varit i många år. Vi förstår varandra. För vi har gått igenom mycket tillsammans. Mycket musik."
Och konsertens publik kunde själva se att det inte bara är vackra ord.
Tillsammans med Moscow Soloists Chamber Ensemble framförde Vadin Repin, som spelar det magnifika instrumentet från 1733 - Rode-violinen av Antonio Stradivari, P.I. Tjajkovskij och "Gypsy" av M. Ravel.
Och, naturligtvis, orsakade hans spel en storm av applåder i hallen!
Ett annat verk lät redan "encore".
I den andra delen framförde Moscow Soloists Serenade för stråkorkester av P.I. Tjajkovskij.
Det är inte första gången som Yulian Sitkovetskys födelsedag har blivit ett tillfälle för musikaliska erbjudanden från folkets artist i Sovjetunionen, maestro Yuri Bashmet, och hans kammarensemble, Grammy-vinnaren, Moscow Soloists.
Nästa år, 2020, skulle "violinisten för alla tider" ha fyllt 95 år. Jag är säker på att detta jubileum kommer att bli en ljus händelse i huvudstadens musikliv!
Gud välsigne Yuri Abramovich!

Fantastisk!

Den 3 november ägde den sista konserten av Moskva-delen av BRASS DAYS-festivalen rum i den stora salen i Moskvas statliga Tchaikovsky-konservatorium. Denna festival har hållits sedan 2011 och är utformad för att öka intresset för blåsinstrumental konst. Festivalprogrammet var oerhört intressant - jag ville gå på var och en av konserterna, men i livet måste man ofta välja, och jag valde konserten den 3 november för ett varierat program och utmärkta artister. Som ett resultat visade sig programmet vara ännu mer intressant och varierat än det tillkännagavs: överraskningen var Igor Stravinskys "Fireworks", från vilken konserten började. Fantasin för stor orkester "Fireworks" utfördes briljant av Svetlanov State Academic Symphony Orchestra of Russia, dirigerad av Vladislav Lavrik, vars idé är BRASS DAYS-festivalen. Själva namnet på den symfoniska dikten "Fyrverkerier" förknippas med synintryck och det verkade verkligen som att gnistor föll från scenen och lyste upp salen. Det andra stycket spelades, helt i kontrast till det föregående: det var Tjajkovskijs "Andante cantabile". Detta berömda verk kännetecknas av den speciella melodiösheten i språket i den charmiga cello - solisten var den magnifika artisten Alexander Knyazev. Han solo också i konsert nr 1 för cello och orkester av Camille Saint-Saens. Detta verk lockar med sin fantastiska harmoni av form, virtuositet, som aldrig går utöver instrumentets naturliga möjligheter, känslig och samtidigt ljus orkestrering, och viktigast av allt, den fascinerande melodiska rikedomen i romantisk musik. I den andra delen av konserten bytte Vladislav Lavrik sin batong mot en trumpet och solo i Konsert för trumpet och orkester av den berömde armenske kompositören Alexander Harutyunyan. Konsertens musik lockar med sin ljusa och glada stämning, dynamiska dansrytm, milda lyrik, ljusa nationella färg och virtuositet. Kulmen på konserten var Alexander Skrjabins Poem of Ecstasy: när det gäller exceptionella, extremt entusiastiska, upplyfta känslomässiga upplevelser har detta verk ingen motsvarighet. Handlingen i dikten skildrar Andens utveckling och bildning: från tillståndet av tvång till självbekräftelsens höjder. Principen om jämförelse och interpenetration av kontraster - storslagen och raffinerad, aktiv-viljande och drömmande-languid genomsyrar dramaturgin i "Extasens dikt". Naturligtvis, efter framförandet av detta lysande verk, släppte salen inte artisterna på länge och uttryckte sin glädje med applåder och utrop av "Bravo".

Underbar konsert!

Hej kompisar!
Den 15 september var jag på en konsert med Central Concert Exemplary Orchestra. PÅ. Rimsky-Korsakov från den ryska flottan, som ägnades åt 175-årsdagen av N.A. Rimsky-Korsakov. Och det var jättebra!
Allra i början av konserten berättade orkesterns dirigent, Alexei Karabanov, att vi hade tur))) Faktum är att konsertprogrammet innehöll tre kompositioner för soloinstrument med ett blåsorkester skrivet av N.A. Rimsky-Korsakov speciellt för den konsoliderade orkestern i Kronstadthamnen - och dessa verk spelas sällan alla samtidigt på en konsert! Vanligtvis en eller två, men inte tre! Det är allt!
Du vet, jag beundrar uppriktigt musiker som spelar blåsinstrument - hur kraftfulla deras lungor är, så att de kan blåsa in i röret i fem minuter eller mer utan att avbryta för ett andetag! Och musikernas andetag är väldigt korta! Och inte bara att blåsa, utan det är så fantastiskt att spela så komplexa stycken! Fantasy är enkelt!
När orkestern spelade den spanska Capriccio (Op. 34) föreställde jag mig det så här: den spanska kusten av Atlanten, en varm, stilla sommarnatt, en brasa och en vacker flicka som dansar kachucha med kastanjetter. Till och med havets ljud hördes!
Tack vare den symfoniska sviten för orkester "Scheherazade" transporterades vi till Kairo. Arabiska berättelser, tusen och en natt, Sinbad och hans skepp, andar och den mystiska östern och en fiol som lockar in dig i denna saga. Allt detta var på konserten!
Du vet, det var en bra avslutning på veckan och bara en fantastisk kväll i sällskap av vacker musik och magisk uppträdande!
Jag tackar Centralkonsertens exemplariska orkester. PÅ. Rimsky-Korsakov från den ryska flottan för en sådan magisk kväll!

Utmärkt program på den bästa konsertarenan i Moskva

Den store ryska kompositören Nikolai Andreevich Rimsky-Korsakov var den första inspektören av de ryska marinbanden, han kom från en adlig familj av Rimsky-Korsakovs, känd för sina traditioner av tjänst i flottan.
1856 gav hans far Nikolai, som drömde om att resa, till Naval Cadet Corps. Efter att ha flyttat till S:t Petersburg träffade Rimsky-Korsakov Cui, Mussorgsky och andra kompositörer som var medlemmar i Balakirev-kretsen, Balakirev hjälpte själv aktivt unga tonsättare. Det var från detta ögonblick som kompositörens liv och öde delades upp i två - flottan och musiken. Han kommer att skriva musik på havsexpeditioner och försöka hitta ett sätt att "avbilda havets element med hjälp av orkesterfärger." 1971 blev han professor vid St Petersburgs konservatorium och efter det skulle han lämna sin militära karriär för gott.

Det är ingen slump att namnet Rimsky-Korsakov gavs till den ryska flottans anmärkningsvärda orkester under hans 150-årsdag. Denna underbara orkester består av 36 musiker och spelar under ledning av en dirigent
Kapten 1:a rang Karabanov Alexey Alekseevich. Orkestern framför ofta kompositioner från Rimsky-Korsakov, men konserten som ägde rum den 15 september i Moskvakonservatoriets stora sal blev en sällsynthet. Den framförde alla tre konserterna för ett blåsorkester skrivet av kompositören för den konsoliderade orkestern i Kronstadthamnen, samt de berömda verken "Spanska Capriccio" och "Scheherazade". Jag gillade konserten väldigt mycket!

Fantastisk!

Underbar konsert!

Utmärkt program på den bästa konsertarenan i Moskva